プロフィール
God's Plan
歌詞カタカナ
Drake（ドレイク）は、カナダのオンタリオ州トロント出身のラッパー、シンガー、ソングライター、音楽プロデューサー、俳優、起業家。本名はAubrey Drake Graham（オーブリー・ドレイク・グラハム）。
世界で最も売れている音楽アーティストの一人であるドレイクは、1億7,000万枚以上の売上を記録し、アメリカレコード協会（RIAA）によって米国で最も多くのデジタルシングルを認定されたアーティストにランクされている。
生い立ち
父のDennis Graham（デニス・グラハム）は米国メンフィス出身のアフリカ系アメリカ人ドラマーで、Jerry Lee Lewis（ジェリー・リー・ルイス）のバンドでも演奏した経歴を持つ。母のSandra "Sandi" Graham（サンドラ・"サンディ"・グラハム）はカナダ出身のアシュケナージ系ユダヤ人で、英語教師や花屋として働いていた。ドレイクは米国とカナダの二重国籍を持ち、幼少期にはユダヤ系学校に通い、バル・ミツワーも行っている。
両親は彼が5歳のときに離婚し、母と共にトロントで暮らすことになった。父はメンフィスに戻った後、薬物関連の罪で服役し、しばらく会えなかったが、逮捕前は夏ごとにドレイクをメンフィスに呼んでいた。父は「不在の父」というドレイクの主張は音楽的演出だと語ったが、ドレイクは強く否定している。
子供時代はトロント西部の労働者階級地域ウエストン・ロードで育ち、ホッケー少年としても有望だったが、首への危険な反則を受けたことで母の判断で競技を断念。その後、2000年に高級住宅街フォレスト・ヒルへ移り、半地下の小さな住居で母と暮らした。
高校はフォレスト・ヒル・カレッジエイト・インスティテュートとヴォーン・ロード・アカデミーに通い、祖父の家具工場で働いた経験もある。人種や宗教的背景でいじめを受けたこともあり、俳優活動に専念するために高校を中退。しかし2012年、25歳で高校卒業資格を取得した。
俳優としてデビュー
15歳のとき、高校の友人の父親である芸能エージェントに紹介され、カナダの青春ドラマ『Degrassi: The Next Generation』に出演することになった。彼はJimmy Brooks（ジミー・ブルックス）というバスケットボール選手を演じ、銃撃により身体障害を負う役柄であった。ドレイクは当時を「母が病気で、私たちは貧しかった。収入はカナダのテレビだけだった」と語っている。撮影現場には音楽制作で遅刻することも多く、セキュリティと交渉して楽屋で寝泊まりすることもあったという。
音楽でのキャリア
音楽活動では、歌手Melanie Fiona（メラニー・フィオナ）とR＆Bデュオ、The Renaissance（ザ・ルネサンス）を結成したが、アルバムは未発表に終わった。Jay-Z（ジェイ・Z）やClipse（クリプス）に影響を受けたドレイクは2006年、自主制作のデビュー・ミックステープ『Room for Improvement』を発表。Trey Songz（トレイ・ソングス）やLupe Fiasco（ルーペ・フィアスコ）を迎え、約6,000枚を販売した。翌2007年には2作目『Comeback Season』を自身のレーベル「October's Very Own」からリリースし、トレイ・ソングスを迎えた「Replacement Girl」を収録。この楽曲がLil Wayne（リル・ウェイン）の目に留まり、彼のツアーに招かれ、共に複数の楽曲を制作した。
2009年には3作目のミックステープ『So Far Gone』を無料配信し、「Best I Ever Had」「Successful」が大ヒット。前者はビルボードホット100で2位を記録し、RIAAプラチナ認定を獲得。この成功によりEPとして再リリースされ、Billboard 200で6位を記録、ジュノー賞でラップ録音賞を受賞した。
この成功を受けて大規模な契約争奪戦が起き、2009年6月29日にヤング・マネー・エンターテインメントと契約。7月にはレーベルメイトと共に『America's Most Wanted Tour』に参加したが、公演中に膝の靭帯を断裂する事故に見舞われた。なお、同年にはテレビシリーズ『Us and Them』の企画も発表されたが、完成には至らなかった。
デビュー・アルバム『Thank Me Later』を当初2008年末にリリース予定であったが、発売は3度延期され、最終的に2010年6月15日に発売された。リードシングル「Over」はビルボードホット100で14位、ホット・ラップ・ソング・チャートで1位を記録し、第53回グラミー賞で最優秀ラップ・ソロ・パフォーマンスにノミネートされた。続く「Find Your Love」はさらに大きな成功を収め、ビルボードホット100で5位に入り、RIAAから3×プラチナ認定を受けた。その他のシングル「Miss Me」「Fancy」も一定の成功を収め、「Fancy」はグラミー賞にノミネートされた。
『Thank Me Later』はビルボード200で初登場1位を獲得し、初週で44万7,000枚以上を売り上げた。これは2010年における新人アーティストの最高売上であり、2010年代におけるデビュー作の最大の初週売上であった。リリースを記念したニューヨークでの無料ライブは、観客が殺到して暴動寸前となり中止された。アルバムにはKanye West（カニエ・ウェスト）、リル・ウェイン、ジェイ・Zらが参加している。同年9月からは「Away from Home Tour」を開始し、4大陸で78公演を行い、11月にラスベガスで終了した。この成功を受けて、ドレイクは2010年に第1回OVOフェスを開催し、環境配慮型のカレッジ・ツアーも実施した。
また、ドレイクは次作でより統一感のあるサウンドを目指す意向を示し、2010年11月に次作のタイトルを『Take Care』と発表した。本作ではヒップホップを基盤としつつ、R＆Bやポップ要素を取り入れ、低音で官能的かつ壮大な音像を追求する姿勢を示した。
デビュー後のキャリア
2011年、ドレイクは映画『Arbitrage』出演の交渉を行っていたが、最終的に出演を辞退し、音楽活動に専念した。同年5月と6月には「Dreams Money Can Buy」と「Marvins Room」を自身のブログで公開。「Marvins Room」はビルボードホット100で21位を記録し、RIAAから3×プラチナ認定を受けた。8月には「Headlines」をリードシングルとして発表し、ビルボードホット100で13位、ホット・ラップ・ソング・チャートで1位を獲得し、最終的に4×プラチナ認定を受けた。
2枚目のスタジオ・アルバム『Take Care』は2011年11月15日に発売され、批評家から高評価を得た。第55回グラミー賞で最優秀ラップアルバム賞を受賞し、商業的にも大成功を収め、2019年にRIAAから6×プラチナ認定を受けた。アルバムのシングル「The Motto」は“YOLO”というフレーズを流行させたことで知られ、「Take Care」のミュージック・ビデオは高い評価を得て2012年MTV VMAで4部門にノミネートされた。最終シングル「HYFR」も2×プラチナ認定を受けた。
2012年8月にはAaliyah（アリーヤ）との楽曲「Enough Said」を発表。この曲は彼女の死以前に録音された未発表音源を、ドレイクとプロデューサー40が完成させたものである。アルバムのプロモーションとして行われた『Club Paradise Tour』は、2012年で最も成功したヒップホップ・ツアーとなり、興行収入は4,200万ドルを超えた。また、映画『アイス・エイジ4/パイレーツ大冒険』ではイーサン役で声優を務め、俳優活動にも復帰した。
『Club Paradise Tour』のヨーロッパ公演中、ドレイクは3作目のアルバム制作を開始した。エグゼクティブ・プロデューサーには従来通り40を起用し、英国プロデューサーJamie xx（ジェイミー・エックス・エックス）の影響を取り入れ、前作『Take Care』のアンビエントな音作りや憂鬱な歌詞から脱却する方針であった。2013年2月10日にグラミー賞最優秀ラップ・アルバム賞を受賞した直後に新作『Nothing Was the Same』を発表し、シングルをリリースした。8月にはセカンドシングル「Hold On, We're Going Home」が公開され、ビルボードのホット・R＆B/ヒップホップ・ソングス・チャートで1位を獲得した。
アルバムは2013年9月24日にリリースされ、米ビルボード200で初登場1位、初週売上は65.8万枚を記録した。カナダ、デンマーク、オーストラリア、イギリスでも首位を獲得し、批評家からもおおむね好意的に受け止められ、音楽性の変化はカニエ・ウェストの『808s & Heartbreak』に例えられた。米国内での売上は172万枚を超え、「Would You Like a Tour?」でさらにプロモーションを行い、ツアー収益は約4,600万ドルでその年の22位の規模となった。2014年1月には『サタデー・ナイト・ライヴ』でホスト兼音楽ゲストを務め、演技力とコメディセンスが高く評価された。
2014年後半には4作目の制作に着手し、2015年2月12日に予告なしで『If You're Reading This It's Too Late』をiTunesで発表した。本作はアルバムかミックステープか議論があったが、商業的には4作目のリテールプロジェクトと位置付けられ、キャッシュ・マネー・レコードとの契約終了を狙った動きとも噂された。しかし最終的には契約を継続し、2015年中に100万枚以上を売り上げた。
2015年7月31日、ドレイクは「Back to Back」「Charged Up」「Hotline Bling」「Right Hand」の4曲を同時にリリースした。同年9月20日にはFuture（フューチャー）とコラボしたミックステープ『What a Time to Be Alive』を発表し、ビルボード200で1位を獲得した。ヒップホップアーティストが1年で2作品を首位に送り込むのは2004年以来の快挙であり、後にRIAAから2×プラチナ認定を受けた。2016年1月には4作目のアルバムを発表予定とし、先行曲「Summer Sixteen」を公開した。アルバムは当初『Views from the 6』と題されていたが、最終的に『Views』に改題された。
「Summer Sixteen」はビルボードホット100で6位を記録したが、物議を醸した。その後、4月に「Pop Style」とダンスホール要素を取り入れた「One Dance」をリリースし、後者はカナダとアメリカで初の1位を獲得、イギリスを含む多くの国でも首位に立った。『Views』は2016年4月29日にApple MusicとiTunesで独占先行リリースされ、その後他のプラットフォームに展開された。ビルボード200で13週連続1位を記録し、ビルボードホット100と同時首位も8週間達成した。アメリカで6×プラチナ認定を受け、初週だけで100万ユニット以上、全体で5億回以上のストリーミングを獲得した。しかし批評は賛否両論で、長さや統一性の欠如が指摘された。
2016年5月には『サタデー・ナイト・ライヴ』のホスト兼音楽ゲストを務めた。フューチャーと共に「Summer Sixteen Tour」を開催したが、ドレイクの足首負傷により一部日程が延期された。それでも総収益は8,430万ドルに達し、ヒップホップ史上最高の興行収入ツアーとなった。2016年のOVOフェスではカニエ・ウェストと共同アルバム制作中であることが発表され、その後『Views』収録曲を用いた25分の映像作品『Please Forgive Me』がApple Music限定で配信された。BET Hip-Hop Awards 2016では最多10部門にノミネートされ、最優秀アルバム賞と最優秀ヒップホップ・ビデオ賞を受賞した。
さらに『Boy Meets World Tour』を発表し、2017年3月には「プレイリスト形式」と説明した『More Life』をリリース。初週50.5万ユニットを記録し、Apple MusicとSpotifyで24時間内の再生回数記録を更新した。2017年5月のBillboard Music Awardsでは史上最多となる13冠を獲得。すでにビルボードホット100には8年連続でチャートインを続け、ソロアーティストとして最多エントリー記録を保持していた。この間、NBAアワード初回授賞式のホストやドキュメンタリー『The Carter Effect』出演など多方面で活動を展開した。
2018年1月20日、ドレイクはミニEP『Scary Hours』をリリースし、「Diplomatic Immunity」と「God's Plan」を収録した。「God's Plan」はビルボードホット100で初登場1位を獲得し、ソロとして初の全米1位となった。さらにRIAAからダイヤモンド認定を受け、米国で4番目に高い認定数を誇るデジタルシングルの一つとなった。同年2月にはBlocBoy JB（ブロックボーイJB）のデビュー曲「Look Alive」に参加し、ビルボードホット100で自身23曲目のトップ10入りを果たし、ラッパーとして最多記録を更新した。
4月6日には5作目のアルバムからのシングル「Nice for What」を発表し、「God's Plan」に代わってビルボードホット100の1位を獲得。自身の曲が自身の1位を塗り替える史上初の快挙となった。アルバム『Scorpion』は2018年6月29日に発売され、約90分に及ぶ大作であった。SpotifyとApple Musicで初日再生数の世界記録を更新し、初週で74.9万ユニットを売り上げ、ビルボード200で1位にデビューした。
同アルバム収録の「In My Feelings」は7月21日に全米1位を獲得し、ラッパーとして最多の1位記録保持者となった。また、Travis Scott（トラヴィス・スコット）の『Astroworld』収録曲「Sicko Mode」に参加し、この曲もビルボードホット100で1位を記録した。2018年にはテレビドラマ『Euphoria』や『Top Boy』の制作に関わることを発表し、Migos（ミーゴス）と共に「Aubrey & the Three Migos Tour」を開始。さらにBad Bunny（バッド・バニー）とのスペイン語コラボ曲「Mia」もリリースした。
2019年2月、第61回グラミー賞で「God's Plan」が最優秀ラップ楽曲賞を受賞し、4つ目のグラミーを獲得した。受賞スピーチではレコーディング・アカデミーを批判し、途中で放送がCMに切り替わったことが話題となった。同年2月14日にはミックステープ『So Far Gone』を10周年記念でストリーミング配信開始。6月にはトロント・ラプターズのNBA優勝を祝してEP『The Best in the World Pack』をリリースした。さらに8月2日にはコンピレーション・アルバム『Care Package』を発表し、ビルボード200で1位を獲得した。
2019年12月24日、ドレイクはUKドリルの影響を受けた楽曲「War」をリリースし、翌日に6枚目のスタジオ・アルバム制作中であることを明かした。2020年4月3日にはインフルエンサーToosie（トゥーシー）とコラボしたダンス付きの「Toosie Slide」を発表し、ビルボードホット100で初登場1位を獲得。男性アーティストとして初めて3曲が初登場1位となった。5月1日には新曲や流出曲をまとめたミックステープ『Dark Lane Demo Tapes』を発表し、全米ビルボード200で2位、全英アルバムチャートで1位を記録した。
2020年8月14日、Lil Durk（リル・ダーク）を迎えた「Laugh Now Cry Later」をリリースし、ビルボードホット100で2位に初登場。この曲は第63回グラミー賞最優秀ラップ・ソング賞にノミネートされた。アルバム『Certified Lover Boy』は当初2021年1月に予定されていたが、膝の大怪我のため延期された。
2021年1月、ドレイクはSpotifyで累計500億回のストリーミングを超えた初のアーティストとなった。3月5日にEP『Scary Hours 2』をリリースし、収録曲「What's Next」「Wants and Needs」「Lemon Pepper Freestyle」がビルボードホット100の1位から3位を独占。史上初めてトップ3を同時に初登場で占める快挙を成し遂げた。同年、Billboard Music Awardsで「アーティスト・オブ・ザ・ディケード」に選出された。
2021年9月3日、アルバム『Certified Lover Boy』をリリース。ビルボード200で自身10作目の1位を獲得し、収録曲すべてがビルボードホット100入り。そのうち9曲がトップ10に入り、史上初の記録となった。代表曲「Way 2 Sexy」は自身9曲目の全米1位となった。同アルバムはグラミー賞最優秀ラップアルバムにノミネートされ、「Way 2 Sexy」は最優秀ラップパフォーマンス賞にノミネートされたが、12月に自身の作品をグラミー選考から撤回した。同年のドレイクは米国内で86億回のオンデマンド再生を記録し、年間最多ストリーミングアーティストとなった。これは全ストリーミングの131回に1回がドレイクの楽曲であったことを意味する。
2022年、ドレイクはForbesの「最も稼ぐラッパーランキング」で第4位となり、推定5000万ドルの収入を得たと報じられた。また、2021年には過去1980年以前の全楽曲合計を超えるストリーミング数（79.1億回）を記録した。フューチャーのアルバム『I Never Liked You』収録曲「Wait for U」で自身10曲目の全米1位を獲得。さらにユニバーサル・ミュージック・グループと最大4億ドル規模の契約を結び、史上最大級の契約の一つとなった。
2022年6月、7枚目のアルバム『Honestly, Nevermind』を突如リリース。初週20.4万ユニットを売り上げ、全米1位を獲得。「Jimmy Cooks」も全米1位となった。同年10月には21 Savage（21サヴェージ）とのコラボ作『Her Loss』を発表。初週40.4万ユニットを売り上げ、ビルボード200で1位となり、収録曲8曲が同時にビルボードホット100トップ10入りを果たした。2023年にはSpotifyで史上最もストリーミングされたアーティストに認定された。
2023年9月、SZA（シザ）を迎えたシングル「Slime You Out」をリリースし全米1位を獲得。10月に8枚目のアルバム『For All the Dogs』を発表し、初週40.2万ユニットで全米1位。J. Cole（J.コール）との「First Person Shooter」が全米1位となり、 Michael Jackson（マイケル・ジャクソン）と並び男性ソロ最多のNo.1記録を達成した。
2024年春、Kendrick Lamar（ケンドリック・ラマー）が「Like That」でドレイクやJ. Coleをディスしたことから大規模なビーフが勃発。ドレイクが「Push Ups」、「Taylor Made Freestyle」をリリースするとラマーは「Euphoria」、「6:16 in LA」をリリース。それに対しドレイクは「Family Matters」、「Meet the Grahams」をリリースするとラマーは「Not Like Us」をリリース。ドレイクも「The Heart Part 6」をリリースするなどの楽曲で応酬し、激しい対立が展開された。夏以降は、PartyNextDoor（パーティーネクストドア）とのコラボアルバムを発表予定とし、EP『100 Gigs』から「It’s Up」「Blue Green Red」「Housekeeping Knows」など複数曲を公開した。
2025年1月3日、プロデューサーのConductor Williams（コンダクター・ウィリアムズ）がドレイクのフリースタイル曲「Fighting Irish」をYouTubeに投稿したが、すぐに削除された。この曲にはプロバスケットボール選手のLeBron James（レブロン・ジェームズ）へのディスが含まれていると解釈され、タイトルはジェームズの高校時代のマスコットに由来すると推測された。
2月3日、ドレイクはPartyNextDoorとのコラボ・アルバム『$ome $exy $ongs 4 U』を発表し、2月14日にリリース。ビルボード200で初登場1位となり、ケンドリック・ラマーの『GNX』を押しのけて、ソロアーティスト最多の全米1位獲得記録でジェイ・ZやTaylor Swift（テイラー・スウィフト）に並んだ。2月16日には、2025年のWireless Festivalで史上初めて3日間すべてのヘッドライナーを務めると発表。史上最速でチケットを完売した。その後、ヨーロッパ（イギリスを含む）で『Some Special Shows 4 U Tour』を開始し、9月23日に終了予定である。また、2026年FIFAワールドカップのトロント開催時にはホスト役および音楽パフォーマーを務めることが発表された。
7月5日には、フリースタイル配信「Iceman: Episode 1」で前日に披露した新曲「What Did I Miss?」を正式にリリース。9枚目のスタジオ・アルバム『Iceman』からのリードシングルとなり、ソロ活動への本格的な復帰を示した。
